富春江山居图鉴赏？

富春江山居图鉴赏？

《富春山居图》是中国十大传世名画之一。作品描写富春江两岸初秋景色，展卷观览，人随景移，引人入胜。树丛林间，或渔人垂钓，或一人独坐茅草亭中，倚靠栏杆，看水中鸭群浮沉游戏。天长地久，仿佛时间静止，物我两忘。但觉江水茫茫，天水一色，令人心旷神怡。整个画面林峦浑秀，草木华滋，充满了隐者悠游林泉，萧散淡泊的诗意，散发出浓郁的江南文人气息。

富春山居图是元代画家黄公望于1350年创作的纸本水墨画。黄公望为师弟郑樗（所绘，几经易手，并因“焚画殉葬”而身首两段。前半卷：剩山图，现收藏于浙江省博物馆；后半卷：无用师卷，现藏台北故宫博物院。

富春山居图被誉为“画中之兰亭”，属国宝级文物。《富春山居图》从构思、动笔到绘制完成大约用了七年时间。为了画好这幅画，他终日不辞辛劳，奔波于富春江两岸，观察烟云变幻之奇，领略江山钓滩之胜，并身带纸笔，遇到好景，随时写生，富春江边的许多山村都留下他的足迹。

明朝末年富春山居图传到收藏家吴洪裕手中，吴洪裕极为喜爱此画，每天不思茶饭的观赏临摹。甚至在临死前下令将此画焚烧殉葬，幸被吴洪裕的侄子及时从火中抢救出，但此时画已被烧成一大一小两段，前段较小，称“剩山图”；后段画幅较长，称“无用师卷”。

黄公望是我国元朝时期著名的画家，他将自己隐居时所居住的秀美山川，用山水画的形式描绘出来，并通过艺术的渲染，充分表达了自己丰富的情感。《富春山居图》就是黄公望的著名作品之一，这幅作品不仅形象地表现了富春的秀美景色，而且充分表现出了美的本质特征。

画卷以初秋时期的富春景象为主题：山间江畔重峦叠嶂，林木茂盛。村落、渔舟、亭台隐现于林中，山间飞瀑直下，平沙落雁……，整幅画卷不拘泥于一景一物的描绘，而是注重于山川美景的整体布局，画风简洁凝练，干净利落，体现黄公望绘画艺术的巅峰。

《富春山居图》的魅力并非来源于它的存世传奇和宏伟巨作，而是来源于它的文化内涵，这幅作品是黄公望晚年时期在山水画艺术上的创新，画家以其独特的笔法，新颖的画风创作出了这幅划时代的作品，为中华文明留下了宝贵的财富。

《富春山居图》是是黄公望在79岁高龄时所作，也是他的代表作之一。这幅画本为其好友无用禅师而作，黄公望用了7年时间，呕心沥血完成这幅宏伟巨作。

明朝收藏家吴洪裕对这幅画的喜爱到了无以复加的地步，竟然在临终前要求焚之为其殉葬，在其弥留之际，其侄子吴静庵不忍看到这幅宏伟巨作毁于一旦，于火中救起此画。但是画卷已被烧得残缺不全，原作画卷尺寸已无从知晓，现留存于世的《富春山居图》宽33厘米，长637厘米，分为两部分藏于台北故宫博物院和浙江博物馆。

画卷以初秋时期的富春景象为主题：山间江畔重峦叠嶂，林木茂盛。村落、渔舟、亭台隐现于林中，山间飞瀑直下，平沙落雁……，整幅画卷不拘泥于一景一物的描绘，而是注重于山川美景的整体布局，画风简洁凝练，干净利落，体现黄公望绘画艺术的巅峰。

《富春山居图》的魅力并非来源于它的存世传奇和宏伟巨作，而是来源于它的文化内涵，这幅作品是黄公望晚年时期在山水画艺术上的创新，画家以其独特的笔法，新颖的画风创作出了这幅划时代的作品，为中华文明留下了宝贵的财富。